La tercera visita del ahora cuarteto germano a la Argentina fue una oleada de psicodelia, fuzz y stoner que cementó definitivamente el vínculo entre los músicos y nuestro público.

Acompañame. Vamos a la valla para ver más de cerca.

Si estás leyendo tenés alguien en tu familiar que te dice la trillada frase de «música era la de antes», opinó que deberías hacerle escuchar esta banda y mostrarle videos de lo que pasó el pasado martes. Capaz encuentran una banda para compartir. Y la música nació para eso. Para unir.

Tomando los sonidos de los 70s y las posibilidades tecnológicas de la era moderna, Kadavar sirvió a la audiencia una coctelera de temas que muestran sus variadas influencias. Canciones de sonido valvular galopante («Last living dinosaur»), otras que remiten a la psicodelia de los 70s («Explosions in the sky») y hasta hubo un «momento headbanger» para poder revolear la melena mientras te asegurabas de no volcar tu bebida espirituosa – ni la de nadie que tuvieras cerca para no armar una trifulca – con «Total annihilation».

Escuchar el solo de «Purple sage» o la percusión tribal que lleva «Regeneration» teniendo a Christoph «Lupus» Lindemann y Christoph «Tiger» Bartelt (cantante/guitarrista y baterista, respectivamente) directamente enfrente te deja las neuronas en una dimensión paralela sin necesitar ninguna…ejem…ayuda.

Después de 11 canciones en una hora y media, lamentablemente llegó el momento menos esperado. Su último tema de la noche. Pero, para que los ánimos no decaigan mucho, decidieron cerrar la noche con la zeppelinesca «All our thoughts», joyita que abre su disco debut, haciéndole caso a la frase popular que habla de dejar lo mejor para el final. Con semejante colección de himnos, no sé si este es EL mejor. Pero al menos tiene podio asegurado.

Danke, Kadavar. Los esperamos cuando saquen su próximo material. Espero que sea cuanto antes.

No tendremos el poderío económico de Marvel, pero en Metal Argento también tenemos escenas post créditos. En este caso, para contarles un poco sobre quienes son las dos bandas nacionales que prendieron las luces del kiosko para que los alemanes tengas el escenario calentito.

En primer lugar estuvo Banfield Witch. Sexteto nacido en 2024 que hace post punk en la veta de bandas como Patricio Rey y sus redonditos de ricota, pero con una impronta más garage rock dándole una cuota de desfachatez a su propuesta. En vivo son prolijamente desprolijos. Y hasta el momento solamente grabaron una canción llamada «Vampi», aunque según me aseguró una fuente confiable, están por meterse a grabar nueva música con su flamante cantante Imanol Ferrer. Ustedes van a tener que ir a su próximo recital para escucharlas. Pero, por lo que escuché en vivo, les adelanto que «La cura» y «California» son dos canciones que piden una versión en estudio inminentemente.

En segundo lugar (*inserte chiste mundialista aquí*) estuvo el trío Hombrehumano. Su material discográfico hasta el momento de publicarse esta reseña (marzo de 2026) son un E.P., 3 larga duración y algunos singles. Sus temas fusionan hard rock psicodélico, stoner con algunos yeites de jazz y folclore sudamericano. Durante su corto, pero contundente set tuvo que navegar por aguas turbulentas debido a problemas técnicos las cuales afortunadamente lograron atravesar para brindarnos temas como «Hacia el nawal», «Por el barrial» y cabeza de motor».

Por Ale Williams
PH: ddaileyph (Gentileza Noiseground)