SERPENTOR FESTEJA 25 AÑOS DE THRASH EN EL TEATRO VORTERIX

La máquina del thrash metal argentino vuelve al Teatro Vorterix para celebrar sus 25 aniversario ininterrumpidos en la escena el sábado dos de diciembre. Esto se da dentro de una gira nacional y despedida de su último trabajo de estudio.

Luego del lanzamiento y presentación de Sacerdote del horror (2021) en el mítico Estadio Obras en 2021, que desembocó en varios países y provincias argentinas, con grandes ventas de su material en Europa, pasando por presentaciones en vivo por el Estadio Luna Park, varios Teatro Flores y anteriormente abriendo la velada para los legendarios Iron Maiden en el Estadio de Vélez Sarsfield, cierra el año en una de las mejores salas de Capital Federal con un show exclusivo con una puesta en escena renovada, adelantos del nuevo material de estudio, entre varias sorpresas más.

Tras siete álbumes y dos dvds editados, entre cientos de shows por todo el continente, la serpiente avanza sin desviarse del camino y con la frente en alto manteniendo la bandera del metal argentino.

Además, los asistentes tendrán la oportunidad única de adquirir merchandising oficial en el evento que incluyen ediciones limitadas que conmemoran este cuarto de siglo de metal puro.} La banda promete una noche épica al repasar lo mejor de su discografía para demostrar por qué su reputación como titanes del metal argentino sigue más viva que nunca.

Las entradas para el 25° Aniversario de Serpentor disponibles ahora a través de Icarus music store y sistema All Access.




Furia Metal Fest día 2: Krisiun, V.I.D.A., Serpentor y más – Zárate (11-03-2023)

El pasado fin de semana del 10, 11 y 12 de marzo, se llevo a cabo la segunda edición del Furia Metal Fest (FMF), en la ciudad de Zarate, Buenos Aires. El festival es una iniciativa de la gente de V.I.D.A. (Victimas Inocentes de Argentina), oriundos también de la misma ciudad. Mientras que el año pasado, el FMF fue un sólo día, contando con bandas como Plan 4, Lethal, Avernal, No Guerra y V.I.D.A. entre otras, en esta segunda edición, los días fueron tres. En la presente cobertura, se hará mención al segundo día, el sábado 11 de marzo de 2023.

La jornada arrancó con temperaturas muy altas, pero con gran expectativa por lo que acontecía. En mi caso, decidí alojarme en un hotel cerca del predio, y lo que se podía notar era que la gran mayoría de huéspedes se encontraban allí por mi misma razón, el FMF. A eso de las 16:15 ingrese al Campo Social y Deportivo Municipal de Zárate, predio donde transcurrió el festival. El ingreso, consistía en anunciarse en una pequeña carpa en la entrada, y en caso de estar en auto/moto, ingresar al estacionamiento. Todo muy bien señalizado y organizado, a tal punto que la mayoría de medios tenia su credencial, y para quienes habían adquirido su entrada, había pulseras con un lindo diseño y de buena calidad.

Llegando a la zona propiamente dicha del festival, se podía ver a la izquierda la zona de acampe, donde había un buen número de carpas armadas, y hacia la derecha, el primer escenario, el principal, denominado «Furia». Al momento de mi ingreso, no estaba tocando nadie en dicho escenario; lamentablemente me perdí las presentaciones de Filosa y de Perro Lobo. Frente al escenario «Furia», bien al fondo, se encontraba la zona del merchandising oficial del festival y a su izquierda la zona gastronómica: una barra que ofrecía bebidas y comida. Cabe mencionar que los precios estaban muy accesibles, que dejaban ingresar con botellas de agua (como asi también recargarlas) y que la comida iba desde empanadas fritas, choripan y bondiola, hasta pebetes de jamón y queso y opciones veganas como burritos, brochettes y paletas. Todo de gran calidad, fresco y de nuevo, precios accesibles. La gente que trabajo en dicha zona, siempre con buena predisposición y con gran rapidez, cosa que hacía que la fila avanzara a buen ritmo.

La primera banda que pude ver, en el otro escenario, el «Caos», fue Smegma, desde Catamarca, que daba inicio a la acción en dicho escenario. La banda ofreció un set de puro slamming brutal death metal frente a un buen número de personas teniendo en cuenta el horario, el calor y la poca sombra que había en ese momento. Algunos de los temas que sonaron fueron «Amputación Violenta» y «Dolor de Tumba». Desde mi ubicación, bajo unos árboles y no tan cerca del escenario, pude escuchar y sentir que a mis espaldas había acción. Es que era el turno de Templo de Humo (TdH). El sonido, que en ese momento me preocupo un poco, se desenvolvió de manera impecable ya que con acercarse el escenario bastaba para no enterarse lo que ocurría en el otro sector. Lógicamente en la transición de un escenario a otro, en determinado momento, las bandas se mezclaban. Los rosarinos de TdH se movieron entre el rock pesado, el groove metal y momentos mas extremos, siendo «Virgen de la Muerte» una condensación de esos elementos. Mención para la gran actuación de su vocalista Emanuel Contreras, que no paro de arengar y saltar sobre el escenario. De vuelta en el segundo escenario, y con una puntualidad por demás estricta, Rebhellion, desde San Nicolás, decía presente. La banda con mas de 10 años de trayectoria ofreció un death metal con tintes melódicos y entre los temas de su lista, «Uk Now Argentina» fue de las mas potentes.

Una de las atracciones, además de lo musical, era la zona de stands. Ubicadas a la derecha del escenario «Furia» y a la izquierda y al fondo del escenario «Caos», una fila de carpas, una al lado de la otra, ofrecían distintos productos. La mayoría indumentaria relacionada al rock y al metal, como por ejemplo r3v Store, Notredamn, Chivo serigrafía. Parafernalia relativa a la indumentaria como cadenas, gorras, parches y demás de la mano de Rock in the Wind Haz materiales. Arte gráfico por parte de Annie, por supuesto que stands de discos como el de 2M Producciones y hasta el gran stand del luthier Martín Gómez que exhibía guitarras y bajos. En esta misma zona, mas cercana al escenario principal, la carpa de la radio local RD1, y cercana a esta, la carpa para prensa, donde se podía cargar celulares y buscar credenciales.

De nuevo a los escenarios, era el turno de Violent Execution, una de las bandas que mas ansiaba ver en este festival. Sin dudas fue de las presentaciones mas potentes, y movidas. Crossover directo y sin vueltas, con humor,  crítica y mucho insulto a las altas temperaturas. La banda viene de sacar Invasores el año pasado, por lo que la mayoría de temas tocados, pertenecen a dicho disco, algunos de ellos fueron «Antología de Pandemia» y «Carpinchos vs Tinchos». Además, temas como «Kung Fury» o «Traidor» llevaron a los más valientes y audaces a poguear y moverse al ritmo de los riffs veloces y vertiginosos. Si algo ofrece este tipo de festivales, es la diversidad de géneros. Tal es asi, que habiendo visto a cuatro bandas, ninguna repitió género. De hecho la quinta que me predisponía a ver, tampoco repetiría, ya que se trató de Innerforce y su power metal. Siempre ofrecen buenos shows, ya que además de su música, y sus estribillos pegadizos, la banda siempre se muestra con gran humor, y buena onda para con el público. Cabe destacar además, que Martín Puricelli Camps tocó con una bota en su pierna luego de una operación, bajo el rayo del sol, y con la mejor de las actitudes. Sin dudas, el clásico y homónimo de la banda «Innerforce» fue el tema más festejado y coreado por los presentes. Pasadas las 18hs, Salia a escena Piel de Lobo, en lo que sería una de las propuestas más originales de la jornada. La banda esta formada por cordobeses y venezolanos, y su música es una amalgama de metal y música latina, con mucha carga social y relacionada al medio ambiente y la naturaleza. Quizás el momento mas «festival» de la jornada, fue con «La Tierra es de Todos» en donde apareció una pelota gigante rebotando entre el público y la banda.

Desde Neuquén, Aversus era otra de las bandas que mas me seducía ver, sobretodo porque las anteriores veces que tocaron en Buenos Aires, no había podido asistir. No conocía a sus integrantes ni a su performance en vivo, sólo su música. Con dos discos en su haber y material nuevo en camino, la banda fue uno de los puntos altos en cuanto a energía y carisma de sus músicos; mención para Bruno Martínez (voz) y Diego Navarro (bajo) que ya sea con palabras, bailes o saltos descontrolados, contagiaron al público esa vibra. Desde «Parálisis de Sueño» de su primer disco Mil Escenarios Quemándose (2014) hasta un tema nuevo titulado «Tormenta de Cenizas», la banda desplegó un metal podrido y moderno de alto calibre, y el público fue reflejo de eso, armando rondas y pogos constantemente. Siguiendo con la grilla, los históricos Necratal levantaban la bandera del thrash argentino, repasando trayectoria, con temas como «Violencia» del disco homónimo del año 2015, «Totalmente en Contra» también del mencionado disco y hasta tocando temas nuevos. El sol iba bajando, ergo, la sombra iba aumentando y aunque la temperatura seguía por demás alta, el ambiente se iba tornando un poco mas ameno.

Frente a un gran número de personas, Malicious Culebra aparecía en el escenario «Caos» para dar un show que va mas allá de lo meramente musical. Como tiene acostumbrado la banda, hubo actuaciones y teatralizaciones en el escenario, acompañando a la banda en su labor. La presentación en el FMF significó el debut del baterista Fabián San Martín, quien se desempeño de gran manera. Algunos de los temas presentes fueron «Lo que Soy» y «Ni Olvido ni Perdón» entre otros. Luego de altas dosis de metal rápido, violento y extremo, fue la hora de bajar unos cambios para la presentación de Grito Clandestino, oriundos de la provincia de Corrientes. En su primera visita a la provincia de Buenos Aires, la banda supo ofrecer su rock pesado/metal mas tradicional, con temas como «Sin Control» y «Furia y Satán», ambos pertenecientes a su único disco Sigo Peleando de Pie del año 2017. La única banda exponente de black metal presente en el festival fue Wolves’ Winter, y vaya exponente. Para los que conocemos la banda, sabemos de su despliegue en vivo. Eso no hizo que no deje de sorprender el aguante frente al calor. No debe haber sido fácil tocar con esas vestimentas y máscaras, y aun así el show fue impecable. Desde el sonido, hasta el armado del escenario, con las características velas y candelabros que suelen aparecer en sus conciertos. A esta altura del sábado, a eso de las 20:30, la noche decía presente.

Uno de los tantísimos platos fuertes se aproximaba, era la hora de Nvlo en el escenario «Furia». La banda que hace rato (por mas joven que sean) viene pisando fuerte, se encuentra trabajando en su cuarto disco de estudio, y próxima a participar en la Metal Battle, por un lugar en el Wacken Open Air. Con el nombre de la banda bien grande en el escenario, como es característico, Nvlo arremetió con «De Cara al Vacío» e inició un verdadero pandemonium, acompañado de una olla humana que nunca se cerró y estuvo en estado de hervor constantemente. Adelantaron uno de sus nuevos temas, y uno de los puntos altos fue «Péndulo», perteneciente a su tercer trabajo Fosa (2021). Si de escena emergente se trata, una de las bandas que lleva la bandera de dicha escena es Against, que apenas finalizando el set de sus colegas, daban inicio al propio. Con grandes compromisos este año, como por ejemplo la fecha con Paul Di’anno o con Kreator y Testament, la banda demostró una vez mas por qué estan en el lugar que están, por propuesta, música y convocatoria. Uno de los momentos mas álgidos en su presentación fue con el discurso de San Martín en la voz de Ivan Monastirsky, en el tema «El Libertador», que además de la infaltable ronda, 4 bengalas, 2 blancas y 2 celeste, inundaron el lugar de humo color argentino.

Luego de una visita al sector gastronómico, y de un descanso de ir y venir entre los escenarios, fue momento de Ritual de Nacimiento, banda proveniente de Uruguay. Una efectiva dosis de death metal con tintes melódicos y algunos pasajes mas blackmetaleros como por ejemplo en «Putrefactor», agitaron a las huestes que aumentaban la energía acorde iba terminando la jornada. Si hay un género poco explotado es el metal industrial, pero por suerte esta Bloodparade para agarrar la posta. Siendo sincero nunca los había escuchado, pero me interesaba mucho verlos. La sorpresa fue total, y tanto la propuesta, como la respuesta de la gente me dejaron una muy buena sensación. Por momentos uno estaba en un recital de metal, pero al instante estaba en una fiesta electrónica, y esa mezcla resultaba muy orgánica y entretenida para los presentes. Desde aquellos seguidores/as de la banda, hasta aquellos que ya evidenciaban alguna dosis interesante de alcohol, el disfrute se palpaba en el aire. Volviendo al heavy metal mas tradicional, Helker subía al escenario, siendo una de las bandas con mayor trayectoria del festival. «Viento y Fuego» perteneciente a A.D.N. (2010) fue uno de los puntos fuertes de su presentación.

El escenario «Caos» se preparaba para la última banda del día. El público se agrupaba y así, Serpentor daba inicio a su show. La banda esta viviendo un gran momento, tanto por compartir escenario con bandas como Destruction, como también así por sus propios shows como la doble función en el Teatro Flores. Esto es algo que se ve en cada uno de sus shows, con la gente totalmente prendida fuego, coreando y pogueando con cada tema. Temas como «Carnicero» o «Sacerdote del Horror» del último disco, muestra la gran aceptación que tuvo en sus seguidores dicho trabajo. Otros mas clásicos, como «Mirar sin Ver» o el recurrente cover de «Rainning Blood» de Slayer levantaron polvo del pogo armado. Y para cerrar su gran y enérgica presentación, otro clásico como «Privación Ilegítima de la Libertad».

Momento para los anfitriones, V.I.D.A. era la ante última descarga de adrenalina y energía del día sábado. Jor Cybula, Javier Cybula y Javier Cuello dieron un show que seguramente para ellos quede en la historia de la banda. Uno de los primeros comentarios por parte de Jor, fue referido a la unión del metal, que se ve y se vio en eventos como el Furia Metal Fest. Ya con todo el público concentrado en el escenario principal, se podía apreciar la gran cantidad de presentes, y de la misma manera las rondas y las corridas violentas aumentaban de tamaño. «Mentes Enfermas» o «En la Oscuridad» despertaban agite y entre tema y tema, su vocalista no dejaba de agradecer, de reflexionar y de hacer ver lo que se había logrado. Era evidente el orgullo en cada uno de los integrantes del trío al ver semejante movida llevada a cabo. La lista continuo con temas como «Acción/Reacción» y «Almas», para luego dar paso al cierre de la mano de «Espectadores de la Masacre» y dejar así, un escenario y un público prendidos fuego.

Un cierre a la altura de las circunstancias y con una banda con relevancia a nivel mundial se aproximaba. En las primeras horas del domingo 12, los hermanos brasileros de Krisiun daban cierre al segundo día del festival. Con mas de 30 años de trayectoria y una extensa discografía en su haber, los liderados por Alex Camargo, dieron una muestra excepcional de death metal, en su vertiente mas veloz y brutal. Desde el inicio con «Kings of Killing» y «Swords into Flesh» quedó claro por qué Krisiun es reconocida mundialmente por su death metal marca registrada, y también como sus temas de principios de los 90s conviven tan bien con temas de los 2020s. Algo que no paro de remarcar su vocalista, fue la hermandad latinoamericana, y de cómo ellos se sienten en casa cuando vienen a la Argentina. «Descending Abomination» y «Vengeance’s Revelation» siguieron con la masacre sonora de los brasileros, y hasta hubo momento para un cover mas rockero como lo fue la versión de «Ace of Spades»  de Motorhead, lo que armo uno de los pogos mas grandes del día. Luego de hacer mención a un abuelo argentino, y de volver a remarcar la unión en el metal y en latinoamérica, Krisiun cerro su contundente descarga de distorsión con la icónica y clásica «Black Force Domain» del homónimo y debut disco del año 1995.

El segundo día del Furia Metal Fest llegaba a su fin. Un festival que seguramente sea un punto de inflexión en la escena del metal argentino. Una sensación de alegría, satisfacción, cansancio, pero por sobretodo, ganas de mas, se podía apreciar en músicos y espectadores. La movida llevada a cabo por la gente de V.I.D.A. es para aplaudir de pie, un profesionalismo y una dedicación que dio sus frutos y que esperemos, los siga dando a futuro en nueva ediciones del festival.

Cronista: Juan Cordiviola




Thrash hasta la muerte: Destruction, Serpentor, Burning Witches y Bastardos – Teatro de Flores (21-09-2022)

Que mejor manera de festejar la primavera que viendo a uno de los 4 grandes del thrash metal teutón, Destruction, y encima con condimentos especiales para esta visita. La banda que supo ser alemana hoy en día se encuentra conformada por el histórico Schmier (único de nacionalidad alemana) en el bajo y la voz, Damir Eskic en una de las guitarras, nuestro querido compatriota Martín Furia en la otra guitarra, quien ingresó a la banda el año pasado luego de haber estado trabajando con la misma y Randy Black en la batería. Formaron parte de la fecha las  suizas Burning Witches y los nacionales Serpentor y Bastardos.

Bastardos se encargo de abrir la fecha, a puro thrash crudo, bordeando el crust/black por pasajes. Lamentablemente el sonido no los supo acompañar y por momentos se producían explosiones de volumen. Aún así, la banda dio un show intenso y tanto Tomas Doglioli (guitarra y voz) como Hernan El Brujo (bajo) supieron cruzar palabras de aliento y agradecimiento para con el público, que supo devolverlos con gritos y aplausos.

Casi a la hora pautada, Burning Witches salía a escena, con mayor público y con una notable expectativa. El quinteto, suizo en su mayoría (su vocalista Laura Guldemond es holandesa), desplegó toda su energía con su heavy metal clásico, épico y powermetalero. La banda presentó el año pasado su disco The Witch of the North, aunque su repertorio se basó en toda su discografía. Pertenecientes al mencionado disco, los temas «Flight of the Valkyries» y «We Stand as One» fueron las más festejadas. La primera con su intro lenta, con pedido de encendedores prendidos por parte de Guldemond y la segunda con los seguidores de la banda coreando las guitarras. Riffs ochentosos, una voz prodigiosa y estribillos gancheros y épicos, hicieron de esta primera visita de la banda, una gran presentación. Luego, ya con Destruction tocando, se pudo ver a la banda caminando entre el público y sacándose fotos con la gente.

Seguía el turno de los nacionales Serpentor. La banda está en un gran momento, en un gran año, en donde se presento en el Teatro de Flores por partida doble el 9 y 10 de abril su más reciente trabajo Sacerdote del Horror. Por otro lado es cabeza de cartel en el festejo por los 40 años del heavy metal argentino, en el Luna Park el día 14 de noviembre, compartiendo escenario con bandas como Tren Loco, El Dragon, Lethal y Jeriko. Así es que los liderados por Guillermo «Temo» Romero, se despacharon con una importante dosis de thrash, arrancando con el clásico «Privación Ilegítima de la Libertad», que desde el primer acorde generó ollas y pogo. Más allá de algunos problemas técnicos, la banda demostró por qué están en su mejor momento, siguiendo con clásicos como «Mirar sin Ver» o «No me Prediques» de su segundo disco de estudio Poseído (2004). Uno de los momentos más festejados se dio con «Controlando la Nación», con un público prendido fuego, coreando y cantando entre cervezas y empujones. «El Carnicero», «Sacerdote del Horror» y «Miserables» fueron los elegidos para representar el último trabajo de la banda, y para cerrar la noche y en la antesala del plato fuerte, «Lloviendo Sangre» de Slayer, momento para el cual la olla se agrando y se vivió una verdadera fiesta.

Muchísima gente a la espera de Schmier, Furia y compañía. Destruction es una banda que siempre estuvo activa, con muchos discos en su haber, la enorme mayoría de gran nivel. Tal es así que este año lanzaron Diabolical, su trabajo de estudio número 17. Si bien uno podría imaginar que la gira se basa en dicho disco, la banda opta por hacer un recorrido general por su carrera y deleitar a sus fanáticos con clásicos de antaño y de diferentes épocas. De esta manera, «Diabolical» inició la fiesta thrashera, seguida de «Death Trap» y «Nailed to the Cross»; 2022, 1985 y 2001 respectivamente, como para destacar la vigencia de la banda en distintas décadas. Ollas, pogos, y cerveza en sangre, en el aire y en el piso, inundaron el Teatro. Entre aplausos y ovaciones, a la típica «Destruction, Destruction!» se sumó la ovación para Martín Furia al compás de «Ole Ole Ole Tincho Tincho». Schmier, entre «Release From Agony» y «Repent Your Sins» habló al público para darle la palabra a Martín, quien agradeció y dijo estar cumpliendo un sueño, por el lugar que tiene en la banda y por estar tocando en su suelo. El sonido, algo flojo al principio, supo acomodarse con el correr de los temas. Hubo solo de guitarra por parte de Eskic, un «Los amo boludos» por parte de Schmier y más clásicos como «Tormentor», «Eternal Ban» o «Curse the Gods». Ya para el final del show, y luego de abandonar y regresar al escenario, Destruction se despidió con las contundentes «Thrash Till Death» y  la clásica «Bestial Invasion».

Una nueva visita de Destruction a nuestro país, con el condimento de contar con un argentino en sus filas, acompañados por una banda extranjera como Burning Witches y con bandas nacionales en altísimo nivel. Una tarde/noche a puro thrash metal teutón.

Cronista: Juan Cordiviola
PH:Maru Debiassi




Una misa de thrash metal. Serpentor – Teatro Flores (10-04-2022)

Eran  las 17.15 horas del domingo 10 de abril y estaba en el andén de la estación de Tigre rumbo a Flores. No era un día más, ni un viaje más. Serpentor presentaba Sacerdote del Horror, su último disco, en el Teatro Flores por segundo día consecutivo. Es decir,  tampoco era  un show más.

Para el show en Obras del año pasado en donde oficializaron el lanzamiento del disco en cuestión y hacer un registro audiovisual del concierto dije que Serpentor lograba un hito histórico. Bajo esa misma premisa, rea firmo que las conquistas de los espacios ganados se logran a través del empuje colectivo. Una vez más con el apoyo de las legiones, el sello Icarus, los medios y las bandas del under con las cuales comparten ruta el thrash metal hizo vibrar las calles de la Capital Federal.

El siempre problemático transporte público impidió que llegara a tiempo para ver a Destructiva como primera banda en presentarse en el escenario del emblemático recinto de Av, Rivadavia. Y aquí hago una pausa: me parece inadmisible que un lugar ya histórico para el rock, el metal y la cultura en general no esté en condiciones óptimas para la asistencia de al menos 1000 personas. Si bien la acústica fue variando a lo lago de la tarde noche con altibajos, la comodidad es algo importante a la hora de decidir hacer una salida. Desniveles y baños que pierden agua, sucios, entre otras cosas y con los precios irrisorios de la barra es incoherencia total.

Ahora sí, en lo que concierte estrictamente a lo musical Fisión Nuclear otorgo un show  correcto. No solo correcto, sino que también mostró humildad y agradecimiento por ser parte de la jornada. La propuesta es thrash, pero es un thrash más cercano a la nueva escuela con cambios de tempo que hacen variar las revoluciones de los temas. Luego, No Guerra se apodero del escenario para repasar tópicos tan vivos que son menester recordarlos. Desde el inicio con “Miles de almas sin paz” en alusión a los 30.000 desaparecidos de la última dictadura cívico clerical empresarial militar hasta la lucha de los pueblos originarios con “Weychan”.

Serpentor decidió hacer dos shows presentación de Sacerdote del Horror (2021). El primero lo unió con Privación Ilegitima de la libertad (2009) y el segundo con Poseído (2004). Al ser domingo presencie como los temas nuevos de una de las bandas más importantes y vigentes del thrash local ya son adoptados como clásicos: “Represión Violenta” y “Cerdos hambrientos”, son dos claros ejemplos. Entre ellas se mezclaron los clásicos de antaño como “Mirar sin ver”, “Demonios al acecho” y “Asesinos”. De esta manera, pueden pasar los años, pero Serpentor mantiene su posición contra los abusos de autoridad y represiones en manifestaciones populares, las injusticias y la explotación. También en su consciencia hay espacio para la memoria de personajes de la escena que partieron a mejor vida como los recientes casos de Gustavo Rubio y Gustavo Zavala. Y como si fuera poca, ceder el micrófono a Marcelo Perez Schneider de Presto Vivace para rememorar a los caídos y ex combatientes de Malvinas.

Aunque no todo haya sido 10 puntos durante el recital, hubo problemas técnicos varios de principio a fin que paso de volumen durante los temas, Temo sin micrófono y cambio de bajo, Serpentor y las bandas previas demostraron el alto nivel que atraviesa la escena pesada argentina. Que a pesar de los años y las dificultades, el esfuerzo y la perseverancia pueden dar resultados exitosos como este.

Cronista; Jonatan Dalinger
PH: Paula Andersen




Una banda de barrio llego a Obras. Serpentor – Obras (5-11-2021)

Las conquistas de los espacios ganados se logran a través del empuje colectivo. Es decir, es un conjunto de actores lo que permiten que ocurra el triunfo. A 23 años de su nacimiento, Serpentor marca un hito historico. No solo para la banda, si no también para toda la escena pesada argentina. Sin dudas, un exponente del thrash metal. Y si bien la banda se jacta de ser la primera de thrash metal en llegar al escenario de Obras Sanitarias y lanza un disco el mismo día, no hubiera llegado sin el apoyo de las legiones, el sello, los medios y las bandas del under con las cuales comparten ruta.

Después de un año y medio sin shows debido al coronavirus, la vara era alta.  Un disco nuevo y un show en nada más ni nada menos que Obras. Quince canciones, entre clásicos y estrenos, conformaron la lista que tuvo registro audiovisual para un nuevo DVD oficial.  Prácticamente sin respiro, las cuatros primeras canciones fueron vitales para desatar un pogo tan anhelado por las legiones y los músicos. Así «Controlando la Nación«, «Represión Violenta» y «Privación Ilegitima de la Libertad» marcaron a fuego uno de los pilares de Serpentor: su posición contestataria contra el poder. Allí estaba el quinteto sobre un escenario imponente con tres pantallas, una de cada lado y otra en el medio. Imágenes de abusos de autoridad y represiones en manifestaciones populares.

Es un placer verlos nuevamente‘, grito Guillermo «Temo» Moreno en más de una ocasión. Y entre risas, alaridos y guiños con sus compañeros presentó temas como «El Carnicero«, flamante nuevo corte de Sacerdote del Horror, para pasar a «Final Sangriento«, «Sacerdote» y «Vomitando Odio.» Las intervenciones del cantante fueron escasas, pero justas. Como, por ejemplo, el momento más emotivo de la noche. La pandemia ha sido una tragedia inimaginable, pero si de tragedia se habla, las muertes son los golpes más duros. Promediando el show la pantalla reprodujo una imagen de dos artistas centrales de la cultura distorsionada argentina: Pil Trafa y Pato Larralde. Acto seguido, Serpentor entonó «Madre» a modo de dedicatoria para todas esas personas que ya no están en este plano.

Para cortar, llego el turno de Marcos Gianfrancesco. EL baterista se unió a la banda en 2016 y en un recital tan importante como este sedujo a las legiones con un medley de Metallica repasando sus clásicos. Cuando se piensa que los momentos de despliegue personal ya no forman parte de los show actuales, Gianfrancesco desenvuelve su arsenal e invita al público a corear y entretener.

Hace muchos años cuando el thrash se extinguía, nosotros saliamos a las patadas de un pogo violento, era la música que nos gustaba y llenaba el alma! En ese momento decidimos ir contra la corriente, jamás nos importó remar con mas fuerzas para llegar al objetivo. Grabar discos, girar, compartir shows con bandas que eran nuestros pilares, extranjeras y locales. Y seguíamos con los pies llenos de barro, con las botitas y los chupines desteñidos pero la frente en alto‘, publicó la banda horas después del show. Ese pogo que mencionaron fue representado en «Asesinos», en «Cerdos Sangrientos» – con mención especial a Ariel Panzini autor de Guerra, Justicia y Heavy Metal (2021)-  nuevo tema en el que se luce Luis Medina (bajo) y «Mirar sin ver«.

Así como boomerang las imágenes de represión y abuso de autoridad volvieron a la pantalla principal al sonar «Militares Criminales» en denuncia frente a los hechos lamentables de la última dictadura cívica militar clerical argentina. Finalmente, con una banda y publico extasiado el final llego con «No me prediques

Serpentor añoró, como muchas otras bandas, llegar a un escenario como el de Obras. En dos décadas de vida paso de Cemento a Cromañon. Del Teatro Flores al Vorterix y Groove. Hasta llegó al Estadio de Velez Sarsfield y abrir para una leyenda viva como Iron Maiden. Bajo este contexto, los músicos agradecieron a cada una de las bandas que vio desde el escenario acompañando esta noche y a Plegarias por abrir el show. A la familia ‘por enseñarles a luchar por nuestros sueños’ y dejando en claro y motivando a las legiones que peleen por los suyos. Bajo este contexto el triunfo es colectivo y por eso, como dijo Jorge Moreno, una banda de barrio llego a Obras.

Cronista: Jonatan Dalinger




Serpentor llega a Obras con un nuevo disco «Sacerdorte del Horror»

Después de un año y medio pandemia, Serpentor pisa fuerte en Capital Federal. Finamente, presenta el nuevo disco Sacerdote del Horror. El show lanzamiento es el 5 de noviembre en el Estadio Obras. Como si fuera poco, el show tendrá su registro audiovisual y será el tercero de la banda.

No cabe dudas que una de las bandas más longevas e importantes del thrash metal argentina es Serpentor. Formada en el año 1998 en la Zona Oeste del Gran Buenos Aires lleva cinco discos de estudio y dos registros en vivo. Sacerdote del horror tiene como fecha de lanzamiento el cinco de noviembre al igual que la llegada de la banda al estadio Obras. El hecho tiene el afán de ser historico ya que Serpentor será la primera banda de thrash metal nacional en presentar un álbum en el mítico estadio.  La banda invitada para abrir la noche es Plegarias.

Sacerdote del horror tuvo su primer adelante «Represión Violenta» el 3 de septiembre acompañado de un videolyric realizado por Diego Ríos. El segundo adelanto se trata de «El Carnicero« con fecha de estreno el 3 de noviembre bajo la dirección de Penumbra Art.

El sexto disco de la maquina del thrash tendrá un edición de lujo que contiene un vinilo gatefold, casette, credencial holográfica, cd edición especial digipack, baqueta firmada, parche bordad, poster 40 x 30, púas personalizadas, remera edición limitada, tapa boca camuflado, una pañueleta, un colgante y un un sticker. La edición del box esta a cargo del sello Icarus Music y ya se puede realizar la preventa.

Las entradas para el show en Obras se consiguen a través de sistema Tu Entrada. El recital contará con todas las medidas de prevención y protocolo sanitario correspondiente en post de seguir con el cuidado contra el coronavirus.

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Serpentor – Groove (16-11-2019)

La noche del metal volvió a brillar y movió cabezas en Palermo con los 15 años de una banda legendaria como Serpentor junto a Malicious Culebra, Morvida y Undermine.

El espectáculo comenzó con Morvida. La banda de Zona Norte de death metal empezó a calentar el escenario tocando canciones de su disco Después del Horror (2017) para los primeros metaleros que comenzaban a hacerse presentes en la tarde palermitana. “Muy contentos por estar acá festejando los 15 años del disco de Serpentor, la luchamos desde abajo hace 2 años y medio y ahora estamos laburando con el disco nuevo que va a salir en el 2020″, comentó Javier Rojas, vocalista de la banda. 

A continuación, luego de una prueba de sonido que duró menos de cinco minutos, fue el turno de Malicious Culebra. La banda de Berazategui ya es un clásico en la escena local y volvió a demostrar que su fórmula de heavy metal combinado con artes escénicas para sumarle mayor impacto a las verdades que transmiten es el punto fuerte de la banda. Sonaron temas como “No pagues para tocar”, “Como un animal” y “Lo que soy.” «Estamos tratando de sumar más cosas al show, estamos en proceso de composición para el tercer disco que no sabemos si va a ser un disco o vamos hacer un par de singles sueltos que es lo que se está estilando porque lamentablemente por un tema de consumo porque la gente hoy por hoy no está comprando discos,  vamos a tener que adaptarnos», manifiesta la banda. Al tercer tema los volúmenes se ecualizaron y de ahí en más la experiencia fue plena, siendo el punto culmine el hitazo “Ni olvido ni perdón”, un himno a la memoria contra los crímenes de lesa humanidad realizado por la última dictadura militar del ‘76 mientras en el escenario un manifestante repartía folletos alusivos hasta que fue reprimido por un milico ante el griterío del público.

Luego fue el turno de Undermine, banda de Capital Federal que viene destacándose hace varios años en el under porteño y del resto del país con su thrash/death metal. Apenas sonaron las primeras notas pisaron el acelerador y no lo soltaron hasta el final: Undermine es una seguidilla de machaques a alta velocidad, polirritmos de batería con mucho groove y una técnica en la ejecución de sus instrumentos digna de envidiar. 

El plato fuerte de la noche de la noche fue Serpentor, quien con motivo del 15 aniversario de su primer disco titulado Poseído colmó Groove con sus legiones de fans y nos deleitó con su «thrash metal nacional y de calidad vieja» como lo definió el cantante Guillermo Romero. La banda de Rafael Castillo tiene un gran presente (viene de telonear nada menos que a Iron Maiden) y se los nota con las mismas energías que en sus inicios. Prácticamente tocaron todo el primer disco y hasta se dieron el gusto de compartir escenarios con viejos compañeros de ruta y de la escena metálica de los ‘90s como Miguel Maciel (Guemes) para homenajear con “En las entrañas del Apocalipsis” a Mastifal, su ex banda.

Cronista: Sofía Burtnik




Entrevista a Guillermo «Temo» Romero (Serpentor)

Este sábado 16 de noviembre, Serpentor se estará presentando en el barrio de palermo, Groove, con motivo de festejar los 15 años de su disco «Poseído». Por ello, tuvimos una charla con su cantante Guillermo «Temo» Romero para conversar sobre un poco de la historia de la banda.

  • ¿Cómo se preparan para el 15º aniversario de Poseído?

Ensayando bastante, escuchando el disco (risas). Contentos de poder hacer este festejo.

  • Serpentor es el nombre del antagonista de G.I. JOE. Ustedes como banda ¿Son antagonistas?

Si la vida fuese una película seriamos más bien parte de la resistencia, ahora si los protagonistas y falsos héroes son los políticos y delincuentes que nos roban, seriamos los antagonistas (risas), vos sabes que nada tenemos que ver con G.I.JOE. la banda se iba a llamar Serpentario, pero nos gustó más como sonaba Serpentor.

  • Este año tocaron con Iron Maiden ¿Cómo vivieron esa experiencia?

Fue brutal realmente alucinante, vivimos cada segundo al máximo, nos alegró recibir tantas muestras de apoyo y cariño tanto de nuestros seguidores como de nuestros colegas. Muchísimas bandas nos saludaron y eso es impagable, la gente asistió bien temprano estaba el campo prácticamente lleno, de arriba del escenario nos sentimos muy cómodos el apoyo del público fue tremendo, no pararon de saltar y cantar contagiando al resto que escuchaban atentamente, fue algo soñado.

  • En Poseído hay versión en castellano de un clásico de Slayer «Lloviendo sangre». Este año la banda de Tom Araya y Kerry King se presentó por última vez en el país ¿Qué se les paso por la cabeza al enterarse de la noticia?

Al principio pensé que no podía ser, realmente es una banda única, Slayer marco a fuego un camino que jamás podrá ser tapado. Nunca pensamos que se iba a separar, hace 15 años hicimos la versión en castellano de “Raining blood “y tuvo muchas buenas críticas y también algunas puteadas (risas), pero lo hicimos con el corazón y quedo para la historia también.

  • Si bien llevan 21 años ¿Piensan en el final?

No sé cómo sería eso (risas), son muchos años juntos y a veces es difícil, pero al final nos arreglamos para llegar hasta acá, tocamos con Maiden.
Más que en él, final, pienso que bueno sería hacer una gira latinoamericana y llegar a tocar para los mexicanos que nos escriben y de ahí ir bajando pasando por todas las ciudades posibles.

  • A colación ¿Cómo ven la escena nacional? ¿Y la internacional?

La escena Nacional la veo bien, necesita de todos para crecer, comprando discos y merch a las bandas y asistiendo a sus shows, creo que la situación económica del país, golpeo el bolsillo de todos a los músicos en sus producciones de shows y salidas de discos nuevamente estamos en un momento delicado, pero hay bandas que vienen trabajando muchísimo y se siguen haciendo cosas buenas, con el apoyo de todos los que asisten a los shows.

  • Retomando a Poseído ¿Qué recuerdan de la composición y grabación Poseído?

Escribía las canciones en el bondi camino al laburo, viajaba desde Merlo (Zona oeste del gran buenos aires) hasta villa Urquiza (Capital federal) así que eran poco menos de dos horas ida y otras dos horas vuelta. Jorge se encargaba de la música y nos juntábamos en la sala y nos mostrábamos lo que teníamos, recuerdo mostrarle la letra de “Mirar sin ver” siempre que volvía tarde veía la gente en los Mc donals y en diferentes lugares comiendo de las bolsas de basura, una triste realidad que aun hoy se puede ver, chicos durmiendo en las estaciones de tren.

  • Poseído es un disco con fuerte contenido social ¿Notaron algún cambio a nivel político social en el país?

Hubo un cambio por algunos años y la cosa parecía ir acomodándose, considero que en algún momento se logró achicar la brecha de la desigualdad, la gente muy pobre empezó a tener para comer, se reactivó el trabajo y la industria nacional, las pymes empezaron a trabajar, la gente tenía plata en el bolsillo y podía pagar las cuentas, el que estaba mejor se pudo comprar un auto, pero pareciera que los que manejan los hilos de toda esta farsa son unos delincuentes que no les interesa otra cosa que enriquecerse, el poder y la ambición  de esta gente parece ser demasiado grande, no tienen empatía por el que sufre, no les importa y lo más triste es que muchos de los pocos que quedan de la clase media, media baja apoyan sus políticas anti pueblo, anti dignidad. Hoy en día estamos maso menos como en aquellos tiempos, hay muchas grietas, pero están sobre la mesa.

  • «Mirar sin ver» es un retrato de la sociedad de esos años. Argentina salía de una crisis económica que termino en un estallido social y recién comenzó un nuevo mandato presidencial. En estos días Latinoamérica estaba sufriendo crisis en varios países ¿Cómo se sienten cuando canciones como estas logran atravesar el paso del tiempo y las fronteras?

A mi me parece triste, que países que pasaron por dictaduras militares y sufrieron las políticas del neoliberalismo, hayan perdido la memoria ósea gran parte de esa sociedad aplaude y apoya la represión, ojalá algún día pueda presentarla “mirar sin ver” diciendo “hace muchos años pasaba esto”.

  • ¿Quiénes son los «Demonios al acecho» de los que habla la canción?

El caso de Lucila Yaconis inspiro el tema “Demonios al Acecho” muchas veces son historias reales y contemporáneas las que inspiran algunas canciones, otras veces no, INCREIBLEMENTE el caso de Lucila aún sigue impune, ya que nunca se encontró al que la violo y asesino, este año se cumplieron 16 años de este terrible hecho.

  • En una parte Vagabundean la ciudad atentos. Despertá. Justicia y mata al sin solución» ¿Cómo sería eso?

Creo (y es mi pensamiento) que hay gente que no debería existir,  por ejemplo alguien que viola, mata, abusa de menores, trata de personas, y algunos oct. mas, la letra dice “ennegrecidas están algunas almas que,  vagabundean la ciudad atentos” o sea está hablando de los “demonios al acecho”  justamente que están buscando silenciosamente a su víctima. El estribillo dice “Desperta justicia y mata al sin solución”  y pretende ser como una súplica, si acaso existe un dios o una  justicia divina, que haga justicia acá y ahora.

  • ¿Hay diferencias con el Serpentor de aquel entonces?

El tiempo nos ayudó a entender algunas cosas que son realmente importantes, por ejemplo, a descansar un poco más en las giras (risas), tratamos de no embriagarnos mucho, hay una diferencia notoria que es el cambio de integrantes, aunque debo decirte que hay bastante similitud al Serpentor de aquel entonces por la entrega. En este momento no se me viene otra, debería decirlo la gente, nos gusta ver bandas y estar en recitales, no creo que seamos muy diferentes a lo que siempre fuimos.

  •  ¿Cuál es el próximo paso de Serpentor?

Gracias por la entrevista, este próximo sábado en Groove de Palermo a partir de las 18 hs  LOS ESPERAMOS para ver a Morvida- Malicius Culebra, Undermine que son las bandas invitadas a este festejo que realizamos con Serpentor por los “15 años de Poseído”.
Te cuento que a finales de diciembre vamos a entrar a grabar el nuevo disco, que va a estar en la calle el próximo año 2020, donde tenemos idea de comenzar una gira que podría incluir las pocas provincias que aún nos queda visitar, queremos salir a la ruta.

Cronista: Jonatan Dalinger
Foto: Alberto Acosta




SERPENTOR Aniversario – 15 años de «Poseído»

Sábado 16 de noviembre, 18 hs.
Groove, Av. Santa Fe 4389, Palermo

 

Serpentor festeja los 15 años de «Poseído», disco que marcó al thrash argentino, en una fecha histórica en Groove el sábado 16 de noviembre.

Después de representar al metal argentino en la visita de Iron Maiden en el Vélez. la banda de thrash más importante del país hará su primer Groove para celebrar el aniversario de un material inolvidable para los metaleros.

Anticipadas por sistema Ticketek y en los lugares de siempre.

Produce Rock&Reggae y MANIJA CÓSMICA
Prensa y difusión
Antonela Barchiesi
Nicolas Becerra



Serpentor – Social Club (08-10-2016)

14600854_10154175471254620_6252657570179026208_nEl sábado 8 de octubre, la tropa thrashera del alto valle de Río Negro y Neuquén se reunió una vez más para recibir a una de las bandas más importantes de la escena nacional, Serpentor, en lo que fue el Parabellum Fest 2016.

Abrió el escenario Brío, una banda neuquina que en vivo tiene mucho aguante, aunque sin la presencia de Bruno Moretti en voces, que fue muy bien cubierta esa parte de la ¨máquina¨ por el Sr. Martín García. En bajo Oscar Orcellet, comandando la batería ¨La Bestia¨ Marcos Torres, Viola rítmica Rafael Uribe y primer viola el talentosísimo Martín ¨Chupa¨ Seguel.

A continuación se subieron a las tablas Odeón, una banda con 20 años de trayectoria desde la ciudad de Cinco Saltos (Río Negro). Trajeron un metal pesado y contundente, con la presencia de Ariel Neira en batería, Pablo Neira en bajo muy preciso y voz, Pablo Gonzalez y Nicolas Odriozola en guitarras. Tocaron temas de su discazo ¨Nuestra Bestia Interior¨ haciendo mover a todos, previa a la última banda invitada, Antenor. La banda oriunda de la ciudad rionegrina de Cipolletti, se encuentra actualmente presentando su disco ¨Círculo del Infierno¨ por el país, con excelentes críticas ya que es una banda que en vivo te patea la nuca, con su viola filosísima y precisa la cual está a cargo del Sr. Nicolás Estrada. Completando la agrupación en bajo Gustavo Estrada, voz Ángel Genova y su reciente incorporación en batería el talentosísimo Sebastián Eteritm.

Para ese entonces ¨Social Club¨ estaba más que ¨entrado en calor¨ para esperar a la banda de Rafael Castillo (Bs. As.), y siendo las 03.15 hs la banda liderada por Guillermo ¨Temo¨ Romero en voz. Junto a los dos violeros que son más que conocidos y admirados por el público thrashero tales como lo son Jorge Moreno y Jorge Alcaraz, el bajo agresivo de Pablo Lezcano y presentándose por primera vez en éstas tierras el Sr. Marcos Gianfrancesco en batería, quien dejó una muy buena y más que aceptada impresión por su talento y habilidad en la batería. Tocaron clásicos como ¨Asesino¨, ¨No me prediques¨, ¨Privación ilegitima de la libertad¨ entre otras canciones que formaron parte de una gran presentación en vivo de lo que es la actual gira llamada¨Reinará El Caos Tour 2016¨.

Gracias a todos los que asistieron, la gente que trabajó en la parte técnica, a José y su equipo por la organización, a cada uno de los músicos que se subieron a dar todo y más. Fue una noche Thrashera al palo y espero que pronto vengan mucho más a ésta parte de la Patagonia. Gracias a todos y en especial al METAL.

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Cronista y Fotógrafo: Lucas Szumsky























 

 

 

 

 

 

 

 

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